Se solo ci capitasse, di tanto in tanto, di pensare con attenzione ai nostri organi interni, potremmo veramente renderci conto dell'importante lavoro che ogni giorno, 24 ore su 24, viene svolto all'interno di noi stessi senza che neanche riusciamo ad esserne consapevoli. I nostri organi, le nostre ossa, i muscoli e tutto ciò che compone la struttura anatomica, lavora ogni giorno instancabilmente, e senza riconoscimento, per garantire il benessere del nostro organismo-casa chiamato corpo. Se solo potessimo esprimere gratitudine e riconoscenza per questo prezioso lavoro il rapporto con noi stessi, e la percezione che ne abbiamo, potrebbe sicuramente giovarne!

E come? I percorsi di ANATOMIA TEATRALE consentono di fare un'esperienza di ascolto profondo e di immersione in noi stessi. Entrando in contatto con le nostre parti più interne e nascoste possiamo attivare una forma di dialogo e di comunicazione empatica da proiettare nella messa in scena di un teatro in cui il corpo diviene metafora del rapporto che abbiamo con noi stessi e nella relazione con gli altri. Mettere in scena le relazioni tra i nostri organi e la nostra capacità di riconoscere e sostenere il loro operato, ci aiuta a sviluppare un’attitudine fondamentale all’autostima, alla gratitudine e al senso di cooperazione. Per migliorare la qualità del nostro relazionarci con il mondo esterno è importante innanzitutto fare esperienza creativa di noi stessi per poi portare le nuove dinamiche e i nuovi copioni anche nella vita familiare, sociale e lavorativa.

Ma dove risiedono le nostre EMOZIONI? Potremmo forse immaginare l’esistenza di un corpo invisibile a stretto contatto con quello fisico? Ognuna delle emozioni che ci attraversa, in ogni momento della nostra giornata, ha un suo luogo deputato nel corpo fisico. Lascia tracce, indizi e immaginAzioni... Ma come fare per mettere in relazione l’emozione con il luogo fisico che la ospita? Come fare a dare voce, corpo e movimento a un’emozione affinché non resti inascoltata, rintanata e nascosta nel suo organo di riferimento? Come aiutare quelle parti di noi ad esprimersi perché non rimangano bloccate, ostinate o deluse col rischio di creare danno al corpo ospitante? Ecco che, dopo una prima parte di rilassamento profondo e visualizzazione anatomica per connetterci interiormente, si passa al gioco teatrale vero e proprio (to play) per la messa in scena degli organi e delle loro difficoltà ed impedimenti. I partecipanti si prestano ad interpretare la parte degli organi che vengono di volta in volta chiamati dall'attore protagonista che interpreta il ruolo del proprio organo di riferimento. A seconda dei casi, dunque, si mette in scena una rete di supporto e sostegno dell'area del corpo bisognosa di attenzione e cura. Si arriva poi al momento culminante di trasformazione e scioglimento che è al tempo stesso un ATTO METAFORICO  che consente di produrre dei cambiamenti visibili e riscontrabili anche nella vita di ogni giorno. Con l’attivazione del “SENSO DI METAFORA“, come modalità di conoscenza di sé stessi e dell’ambiente circostante, è possibile addentrarsi alla scoperta di splendidi paesaggi e personaggi, di storie e antiche fascinazioni,  per la creazione di un nuovo SPAZIO e di un nuovo TEMPO dedicato ad uno concetto di vita più creativo e appagante.

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Le metodologie di Drammaterapia applicate durante i seminari di Anatomia teatrale non hanno nessun intento curativo, né sostituiscono l'intervento medico o altro personale sanitario qualificato nella diagnosi e nel trattamento delle situazioni cliniche. L'obiettivo è piuttosto quello di migliorare la consapevolezza corporea, la conoscenza di sé, delle proprie emozioni e le capacità espressive e relazionali.

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